Zemos98

Zemos98 basa su estrategia en el audiovisual integrado, la educación expandida, la comunicación en beta, la experimentación narrativa y la innovación en software y hardware.

Sus contenidos tratan sobre la experimentación en narrativas audiovisuales y digitales, la cultura libre, la educación digital y la investigación en software y hardware. Estos contenidos son difundidos por medio de una amplia programación cultural que ofrecen a los ciudadanos (proyección de vídeos, exposiciones, conciertos, ciclos de conferencias o talleres). Programan talleres, cursos o conferencias con intención educativa. Desarrollan proyectos audiovisuales de carácter divulgativo o artístico y  diseñan técnicas de comunicación en entornos digitales. Cada año celebran el festival Zemos98 que es un referente en educación expandida, comunicación en beta y audiovisual integrado, su producto estrella.

Utilizan la participación activa de la ciudadanía, el cultivo de una buena relación con las administraciones ya que son clientes por un lado e impulsores de la cultura por otro. También colaboran con instituciones o entidades que trabajan en educación como la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA). Todo con un componente creativo y un marcado fin social, en busca del procomún.

Internet es el eje transversal de su comunicación. Utilizan herramientas 2.0 como correos, blogs, twitter y otras redes sociales como Facebook que la consideran una forma sencilla de llegar a la gente. Su estrategia más acertada en cuanto a la difusión es el festival que organizan anualmente, Zemos98, que actúa como escaparate de lo que hacen. Disponen de un amplio material audiovisual que difunden por DVD o por canales propios. Publican libros como consecuencia de los festivales Zemos98 que cada año trata sobre un tema.

Para aumentar su reputación lo mejor es aparecer en publicaciones de prensa del sector mediante la creación de comunicados con sus actividades,  escribir en blogs  y crear contenidos en las redes sociales para que la gente participe. Convocar concursos relacionados con los objetivos de Zemos98 para involucrar a la gente. Se trata de influir de manera positiva en la audiencia generando contenidos atractivos y de calidad con los que los usuarios se puedan identificar.

 http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/06/semana-16-la-importancia-de-ser-visible.html

Financiación 2.0

Para asegurarnos el éxito, lo mejor es plantearnos el crecimiento por etapas en las que podemos usar las diferentes plataformas de micromecenazgo para ir cumpliendo nuestros objetivos. Usaremos las herramientas de la web 2.0 para difundir nuestra actividad, crear expectativas a la gente y diseñar nuestra campaña de comunicación. Lo primero a desarrollar es la estrategia de escalabilidad, teniendo en cuenta el crecimiento del contenido y de la audiencia. En este sentido, es muy importante cuidar mucho el desarrollo, estar siempre alerta. Para ello debemos crear una buena campaña de comunicación y promoción. Un proyecto abierto se presta a la división en objetivos pequeños para conseguir un gran resultado. Debemos dividir el proyecto en etapas e ir cumpliéndolas al tiempo que se genera valor. Podemos tener varios proyectos simultáneos para seguir generando valor. El modelo de escalabilidad es propio de las empresas  startup, empresas que generan un producto para aplicarlo a un servicio. Sus beneficios crecen exponencialmente pero el gasto de producción permanece.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/06/semana-15-financiacion-20.html

Distribución en la Red

Con el modelo de la economía Long Tail se cubre el 100% del mercado, los que quieren productos de éxito y los que quieren otros productos minoritarios. Se da respuesta a todo tipo de segmentos, intereses y nichos de mercado.

Los costes de almacenamiento o distribución se reducen drásticamente y cualquier producto, tanto profesional como amateur, puede ser adquirido o consumido. Esto es posible debido a la democratización de la producción facilitada por el uso de herramientas tales como programas informáticos y el uso de internet.

La forma de dar a conocer productos no exitosos comercialmente se establece mediante las redes sociales, blogs, etiquetas, buscadores, etc. usando las recomendaciones de usuarios que en un primer momento consumían productos exitosos pero que han ido ampliando sus preferencias por mediación de otros usuarios.

Las nuevas formas de distribución afectan positivamente al sistema tradicional, puesto que surgen de él y se nutren de su público para darse a conocer. La gente que consume productos de éxito lo sigue haciendo, pero por curiosidad, pueden acceder a otros minoritarios por medio de recomendaciones que pueden recomendar a su vez a otras personas que saben que les puede gustar. Este modelo se basa en el concepto de intercambio de contenidos propio de la red  y, sabiendo que estamos todos conectados, es el mejor momento para dar a conocer toda la oferta cultural posible porque siempre habrá alguien al que satisfacer. El problema ocurrirá cuando los éxitos considerados como tal por la industria sean un fiasco en el mercado porque los consumidores o usuarios hayan  elegido los suyos mediante los intermediarios de nichos minoritarios. En el futuro serán los usuarios quienes decidan los éxitos, las modas o las tendencias y la industria tradicional entrará en crisis (si no ha entrado ya) o cambiará su modelo de negocio, y a pesar de esto, se seguirán cubriendo todos los nichos de mercado, por lo que se puede decir que modas siempre habrá pero cambiará quien las imponga.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/05/semana-14-distribucion-en-la-red.html

Espacio Camon

Las relaciones con  los usuarios se hacen  a través de dos maneras: la primera y más accesible a todo el mundo independientemente de la ciudad es la página web en la que todos se pueden hacer un perfil, vincularse a las diferentes comunidades, ver vídeos de actividades por streaming en directo o diferido, obtener información sobre nuevas tecnologías, etc.

La segunda manera es hacer actividades en los laboratorios situados en Murcia, Alicante y Madrid.  Pueden usar internet de manera gratuita, utilizar los ordenadores para editar vídeos, música, diseño gráfico, existe la posibilidad de grabar en un estudio de sonido. El espacio Camon, por lo menos el de Murcia, dispone de una amplia oferta tecnológica al alcance de cualquiera. Además ofertan cursos, seminarios, conciertos, conferencias o talleres relacionados con las nuevas tecnologías.

En este caso los prosumidores, los usuarios de Camon, tienen un papel fundamental, pues de no existir este perfil de prosumidor, el espacio no tendría sentido. Son los usuarios- prosumidores quienes están interesados en participar. Casi todas las tardes se  hacen  talleres que la gente reclama. Se enseñan programas de edición de vídeo como Final Cut o de sonido, existen alrededor de 15 puestos informáticos que nunca están vacíos. Este laboratorio fomenta la creación y desarrollo de los prosumidores que experimentan y practican. Se pude decir que los usuarios entrenan  las habilidades que van adquiriendo en otros ámbitos pero que  no les resulta fácil practicar.  El espacio Camon aporta un granito de arena al bien social, pues la gente que lo usa adquiere conocimientos con  los que saber manejarse en el  nuevo orden mundial: la cibersociedad.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/05/semana-13-hacia-un-nuevo-modelo-de.html

Apertura local con Manifesta

Para que la actividad cultural se mantenga lo primero es potenciar las industrias culturales locales y fomentar el uso cultural de los lugares públicos. 

Se pueden llevar a cabo acciones de protección del patrimonio y el uso de edificios singulares para la promoción de instituciones culturales, en definitiva, acciones de rehabilitación urbana para mejorar los servicios públicos o la seguridad de aquellas zonas más deprimidas pero potencialmente focos de cultura. De este modo se consigue una descentralización de la cultura, que no se quede sólo en un punto de la ciudad, propicia que todo el mundo tenga opción de acceso.

Los medios de comunicación locales juegan un papel básico favoreciendo la creatividad y el empleo. Se han de establecer políticas de fomento de la lectura para así coordinar cultura y educación, puesto que los niños son el futuro. 

El contacto entre artistas propicia la continuidad creativa. 

 http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/05/semana-12-expansion-del-entorno-para-el.html

El temor de la industria cultural actual.

En la actualidad es habitual escuchar  que hay crisis en ciertos sectores culturales como la música o el cine. Esta afirmación es falsa pues nunca antes se había consumido tanta música o productos audiovisuales. Lo que está en crisis son las industrias tradicionales que basan sus beneficios en la explotación en exclusiva de los productos. Al abrirse nuevas ventanas de exhibición o consumo, gracias a internet, el mundo entero tiene acceso a productos culturales que antes le era imposible, bien por  precio o por lejanía. Este acceso universal pone en pie de guerra a las industrias que observan cómo no reciben los ingresos correspondientes por tan alta cuota de consumo.

Hasta el momento, las industrias han recibido grandes beneficios y ahora tienen miedo a arriesgarse a establecer un modelo de negocio que aún sigue en estudio o planificación porque aún está en pañales y se desconocen sus verdaderas consecuencias. Las industrias culturales se hacen las sordas ante la sociedad por el temor que les provoca el cambio y le impide participar en la creación del nuevo modelo. El “sector tradicional” vive bien como está y en muchos casos, apoyado por las instituciones gubernamentales. Recuerdo que, según las malas lenguas, se presionó al gobierno español desde los EEUU para la creación de una ley antidescargas (ley Sinde). Es decir, la industria cultural tradicional es lo bastante poderosa para mantenerse, tiene influencia sobre los gobiernos precisamente por el dinero que ganan o los puestos de trabajo que genera.

La democratización de la cultura traerá el fin de las grandes empresas discográficas y todopoderosas productoras de cine, acabará con un sistema que enriquece a unos pocos y el modelo cultural universal mutará a un reparto equitativo de la riqueza que genera la cultura humana. Pienso en un consumo más localista y plural, que se vean los productos de la tierra, por ejemplo que no se estrenen 2000 copias de una película americana con los mismos modelos culturales.

  http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/05/introduccion-en-un-concepto-tradicional.html

La ley Sinde o el desaprovechamiento de internet

La ley Sinde es el nombre que recibe un apartado de la Nueva ley de Economía Sostenible,  llamado Disposición Final Segunda. Esta ley fue propuesta por el gobierno en mayo de 2009 como respuesta a la situación de crisis que atraviesa el país. Supone una serie de cambios en otras leyes, como:

La Ley de Servicios de la Sociedad de la Información (más conocida como LSSI). La Ley de Propiedad Intelectual y  la Ley Reguladora de la Jurisdicción Contencioso-Administrativa, (que se centra en la protección de la propiedad intelectual en el ámbito de la sociedad de la información y de comercio electrónico).

La ley pretende frenar las descargas de archivos que se producen en internet y así evitar la pérdida de ingresos por derechos de autor. Detrás de esta ley, hay quien piensa que se esconden las grandes compañias discográficas u otras industrias culturales que pierden dinero por no adaptarse al nuevo medio: internet. Se trata de que una comisión de la propiedad intelectual, asignada por el Ministerio de Cultura, de la que no conocemos su formación para decidir sobre el supuesto, tenga poder para cerrar páginas web si así lo cree oportuno, según su propio criterio y previa autorización de los Juzgados Centrales de lo Contencioso Administrativo.

Su funcionamiento empieza con una denuncia, al Ministerio de Cultura, de alguien que cree que sus derechos han sido vulnerados (cantantes, editores, directores de cine, etc.). La comisión encargada decide si hay delito y puede emprender dos caminos:

1- Petición de retirada de los contenidos en 48h, si no lo hacen se abren unos plazos para alegaciones, teniendo la comisión 3 días para la resolución final que un juez ratifica pero nunca tiene potestad para determinar la legalidad o no, siempre es la comisión la que decide.

2- Acudir a un juez  para conseguir una orden judicial con la que retirar el contenido o conseguir los datos del infractor. Tiene 24 horas para hacerlo y el juez se puede negar si cree que vulnera el artículo 18 de la Constitución (apartados 1 y 3) sobre derechos fundamentales y libertades públicas.

            Esta ley plantea una serie de problemas según los expertos:

El primero y más contundente de todos es que la denuncia se hace por vía administrativa, nunca por orden judicial. La lleva a cabo un organismo administrativo (la comisión) del que no conocemos nada y sus decisiones pueden parecer injustas al no ser dictadas por un letrado.

El origen de la ley hace pensar que es fruto de presiones de lobbys estadounidenses asustadas por lo que se les viene encima y sin importarles los derechos de los ciudadanos.

Hay una falta de claridad en sus actuaciones. No está claro lo que persiguen y sólo con ser sospechosas ya se les puede denunciar.

Por último, se creará una lista negra de supuestas páginas piratas.

            La ley está aprobada desde el 15 de febrero de 2011 y se esperan las primeras denuncias para este verano.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/04/semana-10-propiedad-intelectual-y.html