viernes, 17 de junio de 2011

Zemos98

Zemos98 basa su estrategia en el audiovisual integrado, la educación expandida, la comunicación en beta, la experimentación narrativa y la innovación en software y hardware.
Sus contenidos tratan sobre la experimentación en narrativas audiovisuales y digitales, la cultura libre, la educación digital y la investigación en software y hardware. Estos contenidos son difundidos por medio de una amplia programación cultural que ofrecen a los ciudadanos (proyección de vídeos, exposiciones, conciertos, ciclos de conferencias o talleres). Programan talleres, cursos o conferencias con intención educativa. Desarrollan proyectos audiovisuales de carácter divulgativo o artístico y  diseñan técnicas de comunicación en entornos digitales. Cada año celebran el festival Zemos98 que es un referente en educación expandida, comunicación en beta y audiovisual integrado, su producto estrella.
Utilizan la participación activa de la ciudadanía, el cultivo de una buena relación con las administraciones ya que son clientes por un lado e impulsores de la cultura por otro. También colaboran con instituciones o entidades que trabajan en educación como la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA). Todo con un componente creativo y un marcado fin social, en busca del procomún.
Internet es el eje transversal de su comunicación. Utilizan herramientas 2.0 como correos, blogs, twitter y otras redes sociales como Facebook que la consideran una forma sencilla de llegar a la gente. Su estrategia más acertada en cuanto a la difusión es el festival que organizan anualmente, Zemos98, que actúa como escaparate de lo que hacen. Disponen de un amplio material audiovisual que difunden por DVD o por canales propios. Publican libros como consecuencia de los festivales Zemos98 que cada año trata sobre un tema.
Para aumentar su reputación lo mejor es aparecer en publicaciones de prensa del sector mediante la creación de comunicados con sus actividades,  escribir en blogs  y crear contenidos en las redes sociales para que la gente participe. Convocar concursos relacionados con los objetivos de Zemos98 para involucrar a la gente. Se trata de influir de manera positiva en la audiencia generando contenidos atractivos y de calidad con los que los usuarios se puedan identificar.

 http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/06/semana-16-la-importancia-de-ser-visible.html

domingo, 12 de junio de 2011

Financiación 2.0

Para asegurarnos el éxito, lo mejor es plantearnos el crecimiento por etapas en las que podemos usar las diferentes plataformas de micromecenazgo para ir cumpliendo nuestros objetivos. Usaremos las herramientas de la web 2.0 para difundir nuestra actividad, crear expectativas a la gente y diseñar nuestra campaña de comunicación. Lo primero a desarrollar es la estrategia de escalabilidad, teniendo en cuenta el crecimiento del contenido y de la audiencia. En este sentido, es muy importante cuidar mucho el desarrollo, estar siempre alerta. Para ello debemos crear una buena campaña de comunicación y promoción. Un proyecto abierto se presta a la división en objetivos pequeños para conseguir un gran resultado. Debemos dividir el proyecto en etapas e ir cumpliéndolas al tiempo que se genera valor. Podemos tener varios proyectos simultáneos para seguir generando valor. El modelo de escalabilidad es propio de las empresas  startup, empresas que generan un producto para aplicarlo a un servicio. Sus beneficios crecen exponencialmente pero el gasto de producción permanece.


viernes, 3 de junio de 2011

Distribución en la Red

Con el modelo de la economía Long Tail se cubre el 100% del mercado, los que quieren productos de éxito y los que quieren otros productos minoritarios. Se da respuesta a todo tipo de segmentos, intereses y nichos de mercado.
Los costes de almacenamiento o distribución se reducen drásticamente y cualquier producto, tanto profesional como amateur, puede ser adquirido o consumido. Esto es posible debido a la democratización de la producción facilitada por el uso de herramientas tales como programas informáticos y el uso de internet.
La forma de dar a conocer productos no exitosos comercialmente se establece mediante las redes sociales, blogs, etiquetas, buscadores, etc. usando las recomendaciones de usuarios que en un primer momento consumían productos exitosos pero que han ido ampliando sus preferencias por mediación de otros usuarios.

Las nuevas formas de distribución afectan positivamente al sistema tradicional, puesto que surgen de él y se nutren de su público para darse a conocer. La gente que consume productos de éxito lo sigue haciendo, pero por curiosidad, pueden acceder a otros minoritarios por medio de recomendaciones que pueden recomendar a su vez a otras personas que saben que les puede gustar. Este modelo se basa en el concepto de intercambio de contenidos propio de la red  y, sabiendo que estamos todos conectados, es el mejor momento para dar a conocer toda la oferta cultural posible porque siempre habrá alguien al que satisfacer. El problema ocurrirá cuando los éxitos considerados como tal por la industria sean un fiasco en el mercado porque los consumidores o usuarios hayan  elegido los suyos mediante los intermediarios de nichos minoritarios. En el futuro serán los usuarios quienes decidan los éxitos, las modas o las tendencias y la industria tradicional entrará en crisis (si no ha entrado ya) o cambiará su modelo de negocio, y a pesar de esto, se seguirán cubriendo todos los nichos de mercado, por lo que se puede decir que modas siempre habrá pero cambiará quien las imponga.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/05/semana-14-distribucion-en-la-red.html

viernes, 27 de mayo de 2011

Espacio Camon


Las relaciones con  los usuarios se hacen  a través de dos maneras: la primera y más accesible a todo el mundo independientemente de la ciudad es la página web en la que todos se pueden hacer un perfil, vincularse a las diferentes comunidades, ver vídeos de actividades por streaming en directo o diferido, obtener información sobre nuevas tecnologías, etc.
La segunda manera es hacer actividades en los laboratorios situados en Murcia, Alicante y Madrid.  Pueden usar internet de manera gratuita, utilizar los ordenadores para editar vídeos, música, diseño gráfico, existe la posibilidad de grabar en un estudio de sonido. El espacio Camon, por lo menos el de Murcia, dispone de una amplia oferta tecnológica al alcance de cualquiera. Además ofertan cursos, seminarios, conciertos, conferencias o talleres relacionados con las nuevas tecnologías.
En este caso los prosumidores, los usuarios de Camon, tienen un papel fundamental, pues de no existir este perfil de prosumidor, el espacio no tendría sentido. Son los usuarios- prosumidores quienes están interesados en participar. Casi todas las tardes se  hacen  talleres que la gente reclama. Se enseñan programas de edición de vídeo como Final Cut o de sonido, existen alrededor de 15 puestos informáticos que nunca están vacíos. Este laboratorio fomenta la creación y desarrollo de los prosumidores que experimentan y practican. Se pude decir que los usuarios entrenan  las habilidades que van adquiriendo en otros ámbitos pero que  no les resulta fácil practicar.  El espacio Camon aporta un granito de arena al bien social, pues la gente que lo usa adquiere conocimientos con  los que saber manejarse en el  nuevo orden mundial: la cibersociedad.

sábado, 21 de mayo de 2011

Apertura local con Manifesta


Para que la actividad cultural se mantenga lo primero es potenciar las industrias culturales locales y fomentar el uso cultural de los lugares públicos. 
Se pueden llevar a cabo acciones de protección del patrimonio y el uso de edificios singulares para la promoción de instituciones culturales, en definitiva, acciones de rehabilitación urbana para mejorar los servicios públicos o la seguridad de aquellas zonas más deprimidas pero potencialmente focos de cultura. De este modo se consigue una descentralización de la cultura, que no se quede sólo en un punto de la ciudad, propicia que todo el mundo tenga opción de acceso.
Los medios de comunicación locales juegan un papel básico favoreciendo la creatividad y el empleo. Se han de establecer políticas de fomento de la lectura para así coordinar cultura y educación, puesto que los niños son el futuro. 
El contacto entre artistas propicia la continuidad creativa. 

 http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/05/semana-12-expansion-del-entorno-para-el.html

sábado, 14 de mayo de 2011

El temor de la industria cultural actual.

En la actualidad es habitual escuchar  que hay crisis en ciertos sectores culturales como la música o el cine. Esta afirmación es falsa pues nunca antes se había consumido tanta música o productos audiovisuales. Lo que está en crisis son las industrias tradicionales que basan sus beneficios en la explotación en exclusiva de los productos. Al abrirse nuevas ventanas de exhibición o consumo, gracias a internet, el mundo entero tiene acceso a productos culturales que antes le era imposible, bien por  precio o por lejanía. Este acceso universal pone en pie de guerra a las industrias que observan cómo no reciben los ingresos correspondientes por tan alta cuota de consumo.
Hasta el momento, las industrias han recibido grandes beneficios y ahora tienen miedo a arriesgarse a establecer un modelo de negocio que aún sigue en estudio o planificación porque aún está en pañales y se desconocen sus verdaderas consecuencias. Las industrias culturales se hacen las sordas ante la sociedad por el temor que les provoca el cambio y le impide participar en la creación del nuevo modelo. El “sector tradicional” vive bien como está y en muchos casos, apoyado por las instituciones gubernamentales. Recuerdo que, según las malas lenguas, se presionó al gobierno español desde los EEUU para la creación de una ley antidescargas (ley Sinde). Es decir, la industria cultural tradicional es lo bastante poderosa para mantenerse, tiene influencia sobre los gobiernos precisamente por el dinero que ganan o los puestos de trabajo que genera.
La democratización de la cultura traerá el fin de las grandes empresas discográficas y todopoderosas productoras de cine, acabará con un sistema que enriquece a unos pocos y el modelo cultural universal mutará a un reparto equitativo de la riqueza que genera la cultura humana. Pienso en un consumo más localista y plural, que se vean los productos de la tierra, por ejemplo que no se estrenen 2000 copias de una película americana con los mismos modelos culturales.

jueves, 5 de mayo de 2011

La ley Sinde o el desaprovechamiento de internet

La ley Sinde es el nombre que recibe un apartado de la Nueva ley de Economía Sostenible,  llamado Disposición Final Segunda. Esta ley fue propuesta por el gobierno en mayo de 2009 como respuesta a la situación de crisis que atraviesa el país. Supone una serie de cambios en otras leyes, como:
La Ley de Servicios de la Sociedad de la Información (más conocida como LSSI). La Ley de Propiedad Intelectual y  la Ley Reguladora de la Jurisdicción Contencioso-Administrativa, (que se centra en la protección de la propiedad intelectual en el ámbito de la sociedad de la información y de comercio electrónico).
La ley pretende frenar las descargas de archivos que se producen en internet y así evitar la pérdida de ingresos por derechos de autor. Detrás de esta ley, hay quien piensa que se esconden las grandes compañias discográficas u otras industrias culturales que pierden dinero por no adaptarse al nuevo medio: internet. Se trata de que una comisión de la propiedad intelectual, asignada por el Ministerio de Cultura, de la que no conocemos su formación para decidir sobre el supuesto, tenga poder para cerrar páginas web si así lo cree oportuno, según su propio criterio y previa autorización de los Juzgados Centrales de lo Contencioso Administrativo.
Su funcionamiento empieza con una denuncia, al Ministerio de Cultura, de alguien que cree que sus derechos han sido vulnerados (cantantes, editores, directores de cine, etc.). La comisión encargada decide si hay delito y puede emprender dos caminos:
1- Petición de retirada de los contenidos en 48h, si no lo hacen se abren unos plazos para alegaciones, teniendo la comisión 3 días para la resolución final que un juez ratifica pero nunca tiene potestad para determinar la legalidad o no, siempre es la comisión la que decide.
2- Acudir a un juez  para conseguir una orden judicial con la que retirar el contenido o conseguir los datos del infractor. Tiene 24 horas para hacerlo y el juez se puede negar si cree que vulnera el artículo 18 de la Constitución (apartados 1 y 3) sobre derechos fundamentales y libertades públicas.
            Esta ley plantea una serie de problemas según los expertos:
El primero y más contundente de todos es que la denuncia se hace por vía administrativa, nunca por orden judicial. La lleva a cabo un organismo administrativo (la comisión) del que no conocemos nada y sus decisiones pueden parecer injustas al no ser dictadas por un letrado.
El origen de la ley hace pensar que es fruto de presiones de lobbys estadounidenses asustadas por lo que se les viene encima y sin importarles los derechos de los ciudadanos.
Hay una falta de claridad en sus actuaciones. No está claro lo que persiguen y sólo con ser sospechosas ya se les puede denunciar.
Por último, se creará una lista negra de supuestas páginas piratas.
            La ley está aprobada desde el 15 de febrero de 2011 y se esperan las primeras denuncias para este verano.

jueves, 28 de abril de 2011

La capacidad del biciclown


El proyecto de Álvaro Neil, MOSAW, se presta para ser un producto multimodalidad (cross media). En primer lugar ya tenemos libros de los que se pueden hacer películas, ya hay documentales con los que se podría hacer una serie y hasta un programa de cocina con los platos que va aprendiendo. Podría haber hasta un videojuego, cómics, conferencias (que ya las hay), cuentos, novelas, merchandising, un autobús que recorriera las ciudades y los pueblos dando a conocer su viaje. Sería posible incluso la comercialización de ciertos productos con la marca del “biciclown”, como pintura para la cara, pelucas o artículos de payaso.
Podría incluso servir de base a movilizaciones sociales por la lucha de los derechos humanos en determinados países.
Estos diferentes medios participarían en la extensión y auge de su proyecto llegando a un gran público y generando más beneficios.
http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/04/semana-9-el-creador-como-protagonista.html

sábado, 16 de abril de 2011

El negocio de Spotify

   El modelo de negocio de Spotify está basado en el sistema freemium. Dispone de una biblioteca musical (discoteca) de más de 13 millones de canciones (80% del contenido musical del mundo) que se pueden oír de manera instantánea (streaming)  en cualquier parte con dispositivos móviles, de manera legal y contando con el apoyo de las grandes majors discográficas. Su principal ventaja es el software.Se ofrece un servicio gratuito pero pagando se obtienen unos privilegios, como la ausencia de publicidad. Unos 750 mil usuarios pagan para que el resto pueda escuchar música de manera gratuita. En principio, los usuarios premium (los que pagan) cargan con los gastos que genera el negocio (mantenimiento, inversiones en publicidad, etc.). Este es su principal problema, por eso se está restringiendo el acceso de manera gratuita.
Otros modelos de negocio son: la suscripción como eMusic; la venta con publicidad (SpiralFrog) o el uso de las redes sociales (Myspace o Lastfm). Compra on-line como itunes o beatport.

 http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/04/semana-8.html

viernes, 8 de abril de 2011

Monetización del congreso

El merchandising online  a llevar a cabo sería de calidad, como artículos de lujo que la clase médica se puede permitir, al mismo tiempo que se convierten en regalos para sus familiares: hijos por ejemplo. Hablamos de prendas de ropa como polos, camisetas de buena calidad, etc.. también llaveros de plata, plumas para escribir de alta gama, etc.
En el congreso se pueden obtener beneficios a través de:
La publicidad presente en stands de empresas de productos médicos.
Las contribuciones de los colegios de estomatólogos.
El croudwfunding mediante grupos que compartan intereses comunes, por ejemplo, los dentistas que viven en una misma ciudad querrán unos productos determinados.
La financiación pública, puesto que a la administración pública le interesa la investigación y  el desarrollo.
El freemiun que se desarrolla con la venta de actas.

Todas estas son formas de generar una economía de colaboración entre grupos con intereses afines que trabaja para el bien común de todos los ciudadanos.

 http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/04/semana-7-modelos-de-negocio-y.html

domingo, 3 de abril de 2011

El moderador del evento

Es fundamental la existencia de una persona que coordine el intercambio y promueva la creación de conocimiento. Tiene que ser un miembro que participe y al que se le tenga en consideración (respetado).  El moderador visto como gestor del conocimiento tiene habilidades de comunicación, capacidad para filtrar y aportar valor a todo el contenido. Motiva y crea un clima agradable y facilitador de la construcción del conocimiento. Estructura y propone el trabajo, ofrece feed-back y establece los criterios de moderación.
El proceso puede constar de tres fases principales recoger la  información, analizarla y posteriormente distribuirla adecuadamente en el menor tiempo posible.
Sus funciones serán:
– Identificar temas importantes que deben tratarse en
el ámbito del congreso.
– Planificar y facilitar las actividades del congreso. Éste es
el aspecto más visible del papel del moderador.
– Conectar informalmente a los miembros, superando los límites entre las unidades organizacionales, y gestionar los activos del conocimiento.
– Ayudar a construir la práctica, incluyendo el conocimiento base, la experiencia adquirida, las mejores prácticas, las herramientas y los métodos, y las actividades de aprendizaje.

url http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/03/semana-6-gestion-del-conocimiento-20.html

sábado, 26 de marzo de 2011

Estrategia para un "congreso abierto."

En primer lugar se creará una página web del evento que sirva como referencia al congreso y se coordinen los participantes. En este sitio se podrán ver vídeos, compartirlos o agregarlos por los participantes antes, durante y después del congreso para su uso como herramienta didáctica. Así mismo, la creación de un blog posibilitará la comunicación, la puesta en común y la organización de ideas; también la creación de equipos con ideas afines y que discrepen de la línea general del congreso. De este modo, las ideas surgidas durante el congreso y que apenas tengan voz, quedarán reflejadas y servirán para la creación de otros debates en la red o la celebración posterior de otros congresos.
Los propios participantes serán quienes actúen en la publicación de sus ideas en las redes sociales como twitter. Puesto que todo el mundo tiene, no es necesario que haya una persona encargada de difundir las conclusiones generales o las ideas que van surgiendo. Cada participante puede, por medio de este canal, difundir sus conclusiones de manera individualizada de modo que el conocimiento llegue a más gente y de manera más selectiva.
A la término del congreso es recomendable una publicación que recoja todas las ideas aportadas con las fotos significativas del evento y con los vídeos imprescindibles. Para la publicación de este espacio será necesario un consenso de los participantes que decidirán por medio de foros cuáles han sido las ideas más destacas.

 http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/03/semana-5-innovacion-abierta-y-gestion.html

jueves, 17 de marzo de 2011

Creatividad colectiva

Con mis "colaboradores cercanos" trabajaría en equipo. Emplearía el design thinking por ser una ideación conjunta. La relación de ideas dentro del grupo dará como resultado un diseño apropiado a los gustos de los consumidores. Con esta técnica se parte de una observación sistemática y estructurada que propicia la formulación de retos. Una vez seleccionadas las ideas se procederá a su prototipado y refinado.
De esta manera, se definirán cuántas clasificaciones de literatura compondrán nuestro portal y la forma en que se las vamos a ofrecer al público. Se decidirá la manera de consumo del usuario organizando toda la interfaz y se pensará en los servicios más idóneos para un público concreto.
http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/03/semana-4-conceptos-metodos-y-practicas.html

sábado, 12 de marzo de 2011

Caso práctico 3: Puesta en marcha de una editorial.

Con el dinero que he recibido de la indemnización de mi anterior trabajo he decidido montar una editorial de acuerdo a mis gustos y preferencias. Para empezar, propongo que el diseño del proyecto sea un trabajo compartido entre la gente que comparte mis gustos con vistas a asegurar el éxito. Para conseguirlo, el primer paso es buscar un equilibrio entre la apertura del proyecto y su diseño y la toma de decisiones centralizada, es decir, bajo mi supervisión puesto que es mi inversión y un deseo, el montar esta editorial, de toda la vida. La apertura la entiendo como necesaria: primero,  puesto que no domino todos los aspectos para la puesta en marcha de este proyecto: temas legales o asesoramiento burocrático; segundo porque con la apertura hacia mis allegados y a su vez éstos con los suyos consigo crear un círculo de gente con gustos similares.  
    Con este grupo de "amigos" propongo una colaboración flexible en la que estoy dispuesto a aceptar todo tipo de ideas y que todos aporten algo al proyecto. De este modo consigo que se cree un grupo de personas interesadas en el proyecto, usuarios como productores y consumidores como diseñadores.
    A la hora de colaborar, una vez diseñado el proyecto, éstas tendrán que estar autorizadas por el grupo que he creado. La gente puede participar en esta editorial aportando ideas pero éstas, serán tenidas en cuenta por el equipo base. Este proyecto digamos que ha tenido dos momentos, primero el diseño del proyecto que ha sido un proceso abierto, pero siempre bajo mi supervisión puesto que la idea y el capital lo aporto yo. Una vez que sabemos hacia dónde nos dirigimos, más personas interesadas podrán sumarse, pero no lo harán en las mismas condiciones que durante la creación del equipo de diseño. Se trataría de que los "amateurs apasionados" tuvieran siempre la puerta abierta para que se produzca un flujo constante de ideas con las que evolucionar y prosperar en el negocio. Poder compartido y acceso distribuido entre toda la comunidad que se forme.
http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/03/semana-3-practicas-sociales-abiertas-y.html

sábado, 5 de marzo de 2011

Expansión Abierta

Partiendo de que la empresa ha perdido los canales de comunicación con sus clientes, no le queda más remedio que expandirse a través de la difusión de su actividad a otras empresas que le puedan servir. La situación de esta empresa es de privilegio, una empresa consolidada en el sector que puede asesorar a otras empresas más pequeñas. Se trataría de una colabaración entre negocios, el nuestro posee la confianza de sus clientes y podemos reorganizar la actividad de manera que pasemos de ser meros transportistas a gestores o administradores del negocio de otras que no tienen bien definidos sus objetivos por el hecho de ser nuevas en el sector. Nuestra empresa puede prestar servicios de asesoramiento a otras empresas más pequeñas del sector. A la hora de establecer este nuevo rol en el ámbito del arte, es fundamental una constante información sobre las necesidades reales de los museos con el fin de acertar al 100% en nuestros servicios. En el proceso de comunicación con otras empresas entiendo que el uso de internet y sus utilidades es básico para su difusión y contacto con otros negocios del sector.
http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/02/semana-2-aproximacion-la-innovacion.html

jueves, 3 de marzo de 2011

La innovación abierta

La verdad es que no tengo ni idea del mundo empresarial, esto de la innovación abierta tiene buena pinta. Parece ser una excelente herramienta para el progreso tecnológico y beneficio de todos.Me interesaría saber si se aplica a empresas de ámbito local. En Murcia, tienen pensado construir "la ciudad de los contenidos digitales", un conjunto de empresas dedicadas al sector audiovisual con estudios de grabación y diseño, salas de render, creación de videojuegos, etc. Me imagino que este en este sector se aplica la innovación abierta y que todas las empresas que se vayan a instalar colaborarán juntas.

domingo, 27 de febrero de 2011

El nacimiento de la tecnosociedad



     Desde finales del siglo XX se está produciendo un progreso tecnológico en los medios de comunicación que está posibilitando el nacimiento de una nueva sociedad global. La sociedad en red abarca todo el planeta e interfiere en las culturas de los países.
     Las nuevas tecnologías aplicadas al mundo de la comunicación dan como resultado la creación de un espacio de conocimiento común en el que todos podemos interactuar. Los actuales hábitos de consumo de información traen consigo un novedoso modelo de conocimiento. Todos lo usuarios pueden participar aportando conocimentos como ocurre en Wikipedia. Internet es la herramienta que ha dado lugar a la progresiva creación de las sociedades del conocimiento. Unas sociedades que se comunican y comparten el saber de forma interactiva sirviéndose de las tecnologías de la informacion y la comunicación (TIC). El ser humano ha dejado de acudir al televisor, a la radio o al periódico, a llevar en su bolsillo toda la información que pueda necesitar en una pantalla personal. Hoy, a golpe de tecla, la gente anda por la calle mientras lee el periódico, realiza compras o habla con otros a miles de kilómetros, el denominado ciudadano tecnológico.
     Las administraciones públicas también están involucradas en este proceso. Por ejemplo, la publicación del BOE en formato digital y la creación del DNI electrónico facilitan al ciudadano la relación con el estado. La banca electrónica y todos los servicios públicos on-line se presentan al ciudadano de forma instantánea y el acceso a la educación es capaz de llegar a lugares alejados de las ciudades o centros de estudio. Todas las actividades humanas caben en la red universal donde cada persona, a través de su identidad en el ciberespacio, gestiona todas sus actividades, desde quedar con los amigos hasta consultar al médico.
     La comunicación global puede traer consigo grandes desigualdades si no llega a todo el mundo. La brecha digital o las desigualdades entre países que aplican las tecnologías es una asunto que todos los estados tienen la obligación de solventar para que todos los pueblos participen en el nuevo marco mundial. Las revoluciones sociales actuales, como las de los países musulmanes, han encontrado en internet o lo móviles la mejor forma de propagar los nuevos ideales. Estas revoluciones en países con la libertad restringida son posibles gracias a las nuevas tecnologías. “Se hace un uso político de las mismas. La tecnología se ha ido adaptando a la sociedad y son los usuarios los que han modelado estas herramientas adapatándolas a sus necesidades”, como sentencia la socióloga Amparo Lasen.
     A través de redes compartidas por los ciudadanos del planeta, todos podemos llegar a ser ciberamigos. Este sería el mayor logro del ser humano, convertir los nuevos medios de comunicación en instrumentos de paz entre los pueblos. Se acercan las culturas, las opiniones, las ideas, en definitiva se comparte el saber humano. La comunicación global puede ser el primer paso, de manera que, las redes sociales consiguen que la gente una sus ideas para formar una comunidad. Los miembros no se conocen pero empatizan por una causa común. Así surgen en Facebook, Tuenti o Twitter grupos a los que se adhieren personas desconocidas entre sí que no se unirían de otro modo.
     El modelo de sociedad de los próximos siglos se ha puesto en marcha. Aún quedan muchas cosas por normalizar como las descargas de contenidos, asunto que los países siguen debatiendo. El conocimiento es del pueblo y para el pueblo. El potencial de aprendizaje es ilimitado y las personas del futuro serán las más preparadas nunca antes en la historia de la civilización.

lunes, 21 de febrero de 2011